01
《简介和背景》
活动创意疯汇：请简要介绍一下您自己？
玉澤芽衣：我曾就职于 Yahoo! JAPAN和Amazon Japan，并担任网页设计师。之后，我自学了计算机图形（Cinema4D、Houdini）。
我参加了一场音乐活动视频制作，并获得第一名。此后，我成为该音乐活动的唯一视觉总监。我一直热爱音乐，老实说，我觉得我更喜欢音乐而不是设计。
（玉澤芽衣Mei Konishi是一名自由CG视觉艺术家，现居住在日本。当前她主要的工作是为日本最大的音乐节ROCK IN JAPAN FESTIVAL和COUNTDOWN JAPAN制作CG视频。Mei是一个屡获殊荣的年轻艺术家，已获得亚洲数字艺术奖，亚洲设计奖，Countdown Japan最优秀作品奖，CSS奖，Awwwards设计奖等。她参加过日本和国际上的许多艺术活动，例如东京艺术书展，上海艺术书展等，她也曾在星巴克办了自己的个展。她连续两年被选为日本动画一百强创作者）
02
《创意理念和方法》
活动创意疯汇：您在活动创意中有独特的创作理念吗？能否分享一些您的创意方法和思考过程？您是如何从客户需求中获得灵感，并将其转化为创意概念的？
玉澤芽衣：首先，我努力确保我在工作中有日常的输入和输出，这是提高我的技能最快的方式。
我通过查看各种网站和教程学习，当我思考今天学到的技能可以用来创造什么时，我的手会自行运作。
当我拥有如此多的技能并可以创造任何物体时，我可以理解客户在他们手中寻找什么。
我每天都为了乐趣而进行渲染，而客户的工作则是为了为他们想要的东西添加只有我才能提供的特色香料。
03
《卓越作品与项目经验》
活动创意疯汇：请分享一些您认为最具代表性和成功的活动创意项目，并介绍背后的创意构思和执行过程？
玉澤芽衣：我受托负责除夕音乐会场地的整体制作，尽管我几乎是一个人创作了近500个视频，但这是工作中最令人愉快的部分，当场馆在新年开始时切换到新年视频，或者当我创建的视频在艺术家倒数迎接新年之际播放在背景中时，我感到特别高兴，他们告诉我可以制作任何我想制作的东西，所以我每年都尽力超越他们的期望。
玉澤芽衣：我受托负责除夕音乐会场地的整体制作，尽管我几乎是一个人创作了近500个视频，但这是工作中最令人愉快的部分，当场馆在新年开始时切换到新年视频，或者当我创建的视频在艺术家倒数迎接新年之际播放在背景中时，我感到特别高兴，他们告诉我可以制作任何我想制作的东西，所以我每年都尽力超越他们的期望。
07
《挑战与解决方案》
活动创意疯汇：在创作过程中，您面临过哪些挑战？您是如何应对这些挑战并取得成功的？您是否有一些实用的技巧或策略来处理创意项目中的难题？
玉澤芽衣：对我来说，参与所有这些工作并不是一份工作，而是我的作品，我永远不会忘记以最好的方式交付我的工作，就像它是我的珍宝一样。
08
《行业洞察》
活动创意疯汇：您对当前活动创意行业有什么看法和评价？您认为行业中的哪些趋势对创意从业者有重要影响？您如何保持自己对行业的敏锐洞察力并保持创新？
玉澤芽衣：人工智能和使制作视频变得更加简单的工具变得越来越普遍。因此，人类可以做的就是对工作充满激情，如果你比任何人都更享受，那么你投入工作的质量和激情将比你能制作的任何东西都更有价值。
09
《给从业者的建议》
活动创意疯汇：您想与那些渴望在活动创意领域取得成功的新人分享什么有价值的建议和经验？
玉澤芽衣：无论如何，每天都学习是很重要的。如果你每天都不停地学习，去创造你想要的东西，你将在1000天内成为一名专业人士。
10
《与中国公司或团队合作》
活动创意疯汇：如果与中国公司或团队合作，您倾向于如何合作和建立联系？
玉澤芽衣：可以通过我的网站或电子邮件与我联系：
https://generativeartstudio.tokyo/
hello@generativeartstudio.tokyo
最后
在这次专访中，玉澤芽衣以精湛的技艺和对音乐的深沉热爱，为活动创意领域注入了一股新鲜而强大的力量，她不仅仅是一个视觉导演，更是一个音乐与影像完美融合的艺术家。
在她参与的项目中，尤其是新年夜演唱会的整体制作，我们看到了她对细节的极致追求和对创意的不懈探索，她的作品不仅是对视觉的震撼，更是对音乐与视觉融合的完美典范。
面对行业的不断演变，玉澤芽衣深谙保持对技术趋势的敏感和对创意不断追求的重要性，她对AI和数字艺术的看法，体现了她对未来的洞察和对自身不断进步的承诺。
最后，感谢玉澤芽衣在采访中的分享和见解，让我们期待着她未来更多的杰出作品，为视觉艺术领域带来更多的惊喜和启发。
01
自己紹介と背景
イベントクリエイティブマッドネス：簡単に自己紹介をお願いします。
玉澤芽衣（以下、玉澤）：ヤフーやアマゾンジャパンでウェブデザイナーとして働いていました。 その後、独学でCG（Cinema4D、Houdini）を学びました。
音楽イベントの映像制作に参加し、優勝しました。 その後、その音楽イベントの映像監督を一人で担当するようになりました。 昔から音楽が好きで、正直、デザインよりも音楽の方が好きかもしれません。
(玉澤芽衣は現在日本在住のフリーランスのCGビジュアルアーティスト。 現在、ROCK IN JAPAN FESTIVALとCOUNTDOWN JAPANという日本最大の音楽フェスティバルのCG映像制作を主な仕事としている。 などを受賞。 東京アートブックフェア、上海アートブックフェア、スターバックスでの個展など、国内外のアートイベントに多数参加。 2年連続で「日本のアニメーション作家100人」に選出される（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです)
02
クリエイティブ・コンセプトと手法
イベント・クリエイティブ・マッドネス：イベント・クリエイティブにおける独自のクリエイティブ・コンセプトはありますか？ クリエイティブな手法や思考プロセスを教えてください。 クライアントのニーズからどのようにインスピレーションを得て、クリエイティブなコンセプトに変えていくのですか？
玉澤芽衣（以下、玉澤）：まず、日々の仕事の中でインプットとアウトプットを繰り返すことを心がけています。
いろいろなサイトやチュートリアルをチェックして勉強し、今日学んだ技術で何が作れるかを考えると手が勝手に動く。
たくさんのスキルを身につけ、どんなものでも作れるようになると、クライアントが求めているものが手に取るようにわかるんです。
クライアントが求めるものに、私にしかできないスペシャルなスパイスを加えるのが仕事です。
03
特別な仕事とプロジェクトの経験
イベント・クリエイティブ・マッドネス：あなたが最も象徴的で成功したと思うイベント・クリエイティブ・プロジェクトをいくつか紹介し、その背景にあるクリエイティブな発想と実行プロセスについて教えてください。
玉澤明子：大晦日のコンサート会場の総合プロデュースを任され、500本近くの映像をほぼ一人で制作したのですが、この仕事の醍醐味で、新年を迎えて会場が年越し映像に切り替わった時や、アーティストのカウントダウンで新年を迎えるバックに自分の制作した映像が流れた時は特に嬉しかったですし、「何でも作っていいよ」と言われました！ だから毎年、彼らの期待以上のものを作ろうと頑張っているんだ。
玉澤明子：大晦日のコンサート会場の総合プロデュースを任され、500本近くの映像をほぼ一人で制作したのですが、この仕事の醍醐味で、新年を迎えて会場が年越し映像に切り替わった時や、アーティストのカウントダウンで新年を迎えるバックに自分の制作した映像が流れた時は特に嬉しかったですし、「何でも作っていいよ」と言われました！ だから毎年、彼らの期待以上のものを作ろうと頑張っているんだ。
07
課題と解決策
イベント・クリエイティブ・マッドネス：クリエイティブなプロセスにおいて、どのような課題に直面しましたか？ そのような課題にどのように対処し、成功しましたか？ また、クリエイティブなプロジェクトで困難な問題に対処するための実践的なヒントや戦略はありますか？
玉澤芽衣：私にとって、この全てに携わることは仕事ではなく、自分の仕事であり、自分の宝物のように、自分の仕事を最高の形で届けることを決して忘れないようにしています。
08
業界インサイト
イベント・クリエイティブの狂気：現在のイベント・クリエイティブ業界についてどのような考えやコメントをお持ちですか？ クリエーターにとって重要な業界のトレンドは何だと思いますか？ また、どのようにして業界の見識を鋭くし、革新的であり続けるのでしょうか？
玉澤芽衣：人工知能や動画を簡単に作れるツールがどんどん普及しています。 だから人間にできることは、自分の仕事に情熱を燃やすことです。誰よりもそれを楽しむことができれば、仕事に込めたクオリティと情熱は、どんなものよりも価値があるものになるでしょう。
09
実践者へのアドバイス
イベント・クリエイティブ・マッドネス：イベント・クリエイティブの分野で成功を目指す新人に、貴重なアドバイスや経験を教えてください。
玉澤芽衣：どんなことでも、毎日学ぶことが大切です。 自分のやりたいことを作るために毎日学び続ければ、1000日でプロになれます。
10
中国の企業やチームと仕事をする
Event Creative Madness：中国の企業やチームと仕事をする場合、どのようにコラボレーションやネットワークを作ることが多いですか？
玉澤明子：私のウェブサイトやEメールで連絡を取ることができます：
https://generativeartstudio.tokyo/
hello@generativeartstudio
おわりに
今回の独占インタビューでは、その卓越したスキルと音楽への深い愛情で、イベント・クリエイティブの分野に新鮮なパワーを注入してきた玉澤芽衣さんにお話を伺った。 彼女はビジュアル・ディレクターとしてだけでなく、音楽と映像が見事に融合したアーティストでもある。
彼女が携わってきたプロジェクト、特に大晦日コンサートの総合プロデュースでは、彼女のディテールへの極限の追求とクリエイティビティへのあくなき探求を目の当たりにし、その作品は視覚的に美しいだけでなく、音楽と映像の融合を見事に体現している。
玉澤明子は、常に進化し続ける業界の中で、技術的なトレンドに対する感性を保ち、常に創造性を追求することの重要性を理解している。 彼女のAIやデジタルアートに対する見解は、未来に対する洞察力と、自身の継続的な進歩に対するコミットメントを反映している。
最後になったが、このインタビューで分かち合い、洞察してくれた玉澤めいこに感謝するとともに、ビジュアルアートの分野にさらなる驚きとインスピレーションをもたらす、彼女の優れた作品の今後に期待しよう。
