"More is more"
El objetivo de este proyecto, era realizar una infografía sobre una diseñadora gráfica internacionalmente conocida. En mi caso, siempre me ha gustado el estilo tan colorido y único de Paula Scher, de esta manera, decidí llevarlo a cabo sobre ella.
NOMBRE: Paula Scher
NACIMIENTO: 6 de octubre, 1948, Washington DC
NACIONALIDAD: Estadounidense
CÓNYUGE: Seymour Chwast
EDUCACIÓN: Bellas Artes, Tyler School of Art
OCUPACIÓN: Diseñadora Gráfica, Diseñadora y Pintora
EMPLEO: Escuela de Artes Visuales, Cooper Union, Atlantic Records, Random House, Pentagram
Conocida por su estilo único y colorido, empleando tipografías y gráficos expresivos hace que sea una diseñadora distintiva. Sus diseños son simples pero efectivos, con una clara comprensión de cómo la tipografía y los colores pueden trabajar juntos para crear una imagen memorable. De esta manera, sus diseños se han convertido en iconos de la cultura popular y la publicidad.
Estudió y se graduó en Bellas Artes en el 1970 en el Tyler School of Art en Temple University en Filadelfia, Pensilvania. Comenzó trabajando como diseñadora de libros infantiles en la editorial Random House. También se convirtió en Directora de arte en CBS Records, diseñando portadas de discos para artistas como Bob Dylan y Bruce Springsteen. Se unió a la firma del diseño Pentagram en 1991, donde es socia en la oficina de Nueva York. Allí, ha trabajado en proyectos de branding y diseño de identidad para empresas y organizaciones importantes, como Citibank , Microsoft, The New York Times, y la ciudad de Nueva York, entre otros.
No solamente es diseñadora gráfica, puesto que también se le ha reconocido como artista visual, exhibiendo sus obras en galerías de todo el mundo. Es una diseñadora muy influyente, además de ser educadora en el campo del diseño, enseñando en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York y en la Universidad de Yale.
Muchos trabajos de la diseñadora han sido galardonados con premios. Entre ellos, el premio AIGA, reconociendo su excelencia en el diseño gráfico. En 2013, Scher recibió la Medalla Nacional de las Artes, por no mencionar, su inclusión en el Salón de la Fama del Diseño también ese mismo año. Además, ha recibido varios doctorados Honoris Causa, incluyendo uno de la Escuela de Artes Visuales de Nueva York y otro de la Universidad de Maryland. Sus trabajos han sido expuestos en museos y exposiciones como el Museo de Arte Moderno de Nueva York o el Museo de Arte Contemporáneo en Chicago.
CITIBANK: Su diseño introdujo el familiar arco azul en negrita incorporado en la marca denominativa “Citi”, que se convirtió en una parte importante de la identidad corporativa de “Citibank”. El logotipo rediseñado pretendía transmitir una sensación de confianza, sencillez y reconocimiento mundial.
THE PUBLIC THEATRE: Combinó las palabras “Público” y “Teatro” en una sola unidad compacta, usando letras mayúsculas y en negrita. Las letras estaban posicionadas dentro de una forma cuadrada, con la “O” en “Público”, representada por un cuadrado rojo. Su diseño se ha convertido en un símbolo icónico asociado al espíritu innovador y progresista del teatro.
WINDOWS 8: Presenta una tipografía audaz y colorida que representa la simplicidad y accesibilidad del sistema operativo. El diseño se debía representar por medio de la figura de una bandera ondeante.
SHAKE SHACK: Es una cadena de restaurantes de hamburguesas y batidos. Scher diseñó su identidad visual a través de una tipografía lúcida y amigable. El logotipo transmite el ambiente divertido y acogedor que representa Shake Shack. También diseñó letreros, menús y empaques para la marca.
THE HIGH LINE: Ella y su equipo diseñaron el sistema de orientación y señalización para High Line, un parque elevado construido sobre una histórica línea ferroviaria de carga, en la ciudad de Nueva York. Se ha convertido en un espacio público atrayendo a millones de turistas. El desarrollo del programa incluye: señales direccionales, mapas y paneles interpretativos, con una estética moderna y pictogramas claros. El objetivo era crear un sistema fácil de usar que guiara a los visitantes y proporcionara información sobre la historia y la flora.
THE MET: El nuevo logotipo presenta la palabra “THE” en letras en negrita sobre “Met” en una fuente más discreta. El diseño tenía como objetivo modernizar la identidad visual de The Met manteniendo su conexión con su historia y colecciones de arte. También desarrollaron un sistema integral de orientación y señalización para The Met, mejorando la navegación de los visitantes a través de las diversas galerías y espacios de exhibición del museo.
Al recopilar toda la información relevante de Paula Scher, empecé a buscar información sobre otras infografías, imágenes, ilustraciones, tipografías, gama de colores, etc. Realicé un Moodboard con toda esta recopilación, para poder organizarme. Todas las imágenes son sacadas de Google o de Pinterest.
Realizado con Mattoboard
COLORES: En cuanto a la gama de colores, quise seguir una parecida a la que ella empleó para la campaña de The Public Theatre, es decir, el rojo, el azul, el amarillo, el negro y el blanco. Se trata de los colores primarios conjuntamente con el blanco y el negro. El color principal de la infografía sería el amarillo, puesto que pienso que es el color característico de la diseñadora.
TIPOGRAFÍAS: Para las tipografías, investigué en diferentes plataformas para ver si daba con algunas de sus proyectos, o parecidas. Normalmente, son tipografías anchas y sin serifa. Las que finalmente escogí fueron: “Barrio”, “League Gothic", “Gunplay" y “Akira Expanded". Utiliza tipografías diferentes, conjuntamente con colores estridentes, creando así una composición icónica y original.
ESTILO: Puesto que la diseñadora escogida presenta un estilo tan característico, quise inspirarme de este y volcarlo en la infografía. Más concretamente, el estilo que más perseguí fue el empleado para la campaña The Public Theatre, puesto que es uno de sus proyectos más relevantes y reconocibles. Podríamos decir que se crea un cierto "Horror Vacui" en cuanto a las tipografías. Las composiciones también son caóticas mezclando composiciones diagonales y horizontales, por no mencionar perpendiculares también.
IMÁGENES: En cuanto a las imágenes, decidí no añadir ninguna imagen de ningún proyecto. Ya que el estilo empleado es demasiado cargado, si aparte se le añadían imágenes, el resultado no sería el ideal. La única imágen empleada será una fotografía de la diseñadora.
Seguidamente del Moodboard, llevé a cabo un boceto de cómo podría quedar la composición, a través de la plataforma de Illustrator.
En esta imagen se puede observar la primera versión (boceto) de la infografía. He querido añadir una línea del tiempo, siguiendo el estilo tan peculiar de la diseñadora, que dividirá la infografía en dos: la información general de Paula Scher conjuntamente con una fotografía suya y en la parte inferior se explicarán seis de los trabajos más importantes que ella ha realizado junto a su equipo de Pentagram. No hay una justificación clara para la utilización de cada tipografía, sin embargo, los años que aparezcan si que seguirán una tipografía específica, y esta es "League Gothic".
En cuanto a las guías, he querido marcar los márgenes del folio, creando una especie de marco. He utilizado una cuadrícula de cinco filas y ocho columnas, sin embargo, el tamaño de las columnas es irregular, por la variación de la composición de los textos.
Para la versión definitiva del proyecto, decidí invertir las diagonales, es decir, en vez de la horizontalidad de la línea temporal, la composición que está seguiría sería diagonal, proporcionando dinamismo a la infografía. Cabe destacar, que colocando el resto de textos de manera horizontal, aportaría legibilidad al trabajo, ya que diagonalmente, dificulta la lectura de estos.
En la parte superior del folio, se puede ver el nombre de la diseñadora, escrito con la tipografía “Barrio” y en el lado derecho del nombre, encontramos la fotografía de Scher. Seguidamente de esto, aún en la parte superior, encontramos un pequeño párrafo informando sobre la diseñadora, el estilo que utiliza, por lo que es conocida, etc. También, cabe destacar, que entre el texto y la imagen, he querido resaltar dos de los premios más importantes por los que ha sido reconocida, ya que me parecía información a destacar sobre ella.
En la parte del medio encontramos la línea del tiempo, empezando por su nacimiento y acabando cuando se unió a Pentagram. Lo he decidido así, ya que los trabajos que vendrían a continuación pertenecen a su recorrido en Pentagram. Se puede ver como en la línea del tiempo he alineado los textos de diferentes maneras, ya sea vertical o horizontal, de la misma manera que he utilizado diferentes tipografías.
En la parte inferior del folio encontramos los seis trabajos más destacados. Cada uno de ellos está posicionado de la misma manera: el título de cada uno sigue una estética similar, conjuntamente de los textos breves explicando cada proyecto.
A continuación el resultado final, llevado a cabo en Indesign:
Y este sería el resultado, la alineación de los textos cambiaría, siendo ahora horizontal lo que antes estaba orientado diagonalmente. Los colores también son algo a destacar, he querido resaltar algunos de los datos más importantes de la línea del tiempo en rojo y en azul, en la parte de los trabajos. Generalmente, he jugado con la arbitrariedad de los colores. Los años en la línea del tiempo son amarillos y en el apartado de los proyectos rojos. En la parte más inferior de la infografía he añadido otra franja amarilla orientada diagonalmente donde he escrito el eslogan de “More is more” algo muy característico de la diseñadora, por la sobrecarga de tipografía y color en sus trabajos. He colocado dos tiras, una la parte superior y otra en la parte inferior de color rojo, para darle más color a la infografía, ya que el color que más se percibe es el amarillo.
Cabe destacar, la agregación de iconos, para enfatizar el mensaje de cada sector del proyecto:
TROFEO: Los premios o medallas por los cuales se le ha galardonado
CHUPETE: Nacimiento
BANDERA USA: Donde se crió
BIRRETE: Cuando, donde y de qué se graduó
PALETA: Haciendo referencia a las Bellas Artes
LIBRO: Relacionando la editorial
PUZZLE: Como justificación del público de la editorial (libros infantiles)
VINILO: Ya que CBS Records es una compañía discográfica
GRUPO DE PERSONAS: Dando a entender la unión entre Pentagram y la diseñadora
MÁSCARAS: Teatro
HUCHA: Banco
HAMBURGUESA: Uno de los productos que venden en Shake Shack
ÁRBOLES: Haciendo referencia a un parque natural
VENTANA: Como imagen de la marca Windows
EDIFICIO: Icono basado en el edificio del museo
