MULTIPLICATION OF ART
自 60' 年代開始嘗試以電腦科技與軟體從事跨領域型創作、美國藝術家 Lillian Schwartz 是當代數位藝術的先驅、在桌上型電腦還未普及、影像軟體還未問世之前、便濳心研究藝術史、並發展初各種軟體、特殊色彩濾鏡、剪接技巧、甚至是能以 2D 或 3D 觀看的平面設計與藝術影像。對文藝復興巨匠 Leonardo da Vinci 達芬奇非常有研究的 Lillian Schwartz 有一次突發奇想的將達芬奇的粉筆字畫像與名作 『蒙娜麗莎』進行臉部的結構性對比、透過電腦運算她發現兩幅作品中人物的眼睛，眉毛，鼻子與下巴有著驚人的相似度、因此提出蒙娜麗莎其實是達芬奇本人自畫像的說法。當然、許多學者對於此假說有著不同的看法、不過對萬物皆可操弄、扭曲、或嵌合、至今還在挑戰藝術與影像界線的 Lillian Schwartz 而言、這或許僅僅是千萬次實驗中的一次迷人結果。
80' 後的 Mel Hsieh 在 2009 年畢業於倫敦 Central Saint Martin 聖馬丁藝術學院、贏得英國 D&AD (Design & Art Direction) 動畫影像創作類新人獎的他隨後進入紐約視覺藝術大學 School of Visual Arts (SVA) 深造、以電腦藝術、實驗電影榮獲各項國際大獎的他、更在 2015 年參與由 Lillian Schwartz 主導、法過計算機音樂先驅 Jean-Claude Risset 配樂的實驗性短片 『 Pangloss 』擔任其中動畫製作。
Mel Hsieh 的創作在視覺上融合了超現實主義、前衛藝術、在骨子裡則包含存在主義與現象學等哲學思考、對一切充滿好奇的他、將一路上堆疊翻轉的靈感嵌合成創作上的爆炸性能量、對他而言、所謂的動畫、即是藝術形式的乘法 (Multiplication of artforms) 。Mel Hsieh 目前成立 AniMel Studio (沒有映像) 從事個人創作、曾經是台灣獨立音樂品牌《貓飯 MEOWFUND MUSIC》的策展人兼藝術總監、同時對音樂、設計、時尚、表演藝術進行跨領域合作。
- PPAPER
Text & Interview by CLYDE
