EL ESPACIO DESDE LOS ELEMENTOS NATURALES
Los Elementos naturales. ¿Qué son en verdad?¿Cómo nos afectan?¿Hacen parte de la arquitectura?. Sin duda, somos conscientes de su existencia, de su constante interacción y su absoluta belleza cuando se encuentran en armonía. Así pues, en este proyecto se pretende comprender cómo los elementos naturales interactúan, intervienen y conforman espacios, y de igual manera, de que manera aprovecharlos.
CONOCER: Análisis de referentes arquitectónicos, artísticos e históricos
Primero que todo, encontramos en los referentes y las píldoras una perspicaz descripción de los elementos en aspectos como su flujo natural, la forma en que los espacios se adecuan al elemento y la manera en que son manipulados por y para el cuerpo. Los aspectos mencionados se evidencian durante el estudio de los referentes arquitectónicos, y los represento en nubes de palabras a continuación:
1.BRUDER KLAUS FELDKAPELLE
De referente arquitectónico me correspondió la Capilla de Bruder Klaus, construida por el Arquitecto Peter Zumthor junto con pobladores de alrededor de Mechernich-Alemania. Su año de construcción fue en el 2007.
Peter Zumthor, aparte de dedicarla al santo suizo Nicholas von der Flüe, pretende demostrar un debate entre el interior y el exterior. Un exterior Rígido y serio, frente a un interior místico e íntimo.
1.1 PLANTA Y CORTE
1.2 PROCESO
Haciendo uso de un encofrado removible, Zumthor crea las condiciones para formular un espacio donde entra en juego la luz, las sombras, e incluso las condiciones climáticas(en interpretación propia, el clima es una reacción, resultado de la interacción entre los elementos naturales). Dichas condiciones son determinantes en la atmosfera que se crea al interior de la capilla.
Las 24 capas de hormigón fueron vertidas alrededor de 30 días, un proceso laborioso que involucra en gran medida un consumo constante de agua, y de la mezcla entre componentes provenientes de la tierra(caliza y yeso). Aquí entra en juego un factor de suma importancia, el tiempo. El tiempo es aquel que, junto con los elementos naturales evidencia el proceso tanto de construcción, como de degradación de los espacios y su constante cambio.
Muchos de los componentes utilizados en la capilla, como por ejemplo el vidrio, resultan del uso de los elementos naturales como una herramienta para modificar la estructura de los materiales, y así crear nuevas materias a disposición del cuerpo para ser usadas. En el caso del hormigón encontramos un constante uso de agua y de metales(encontrados en la tierra) para crear una mezcla homogénea con las condiciones ideales de dureza y ligereza. En el caso de la arena se evidencia el uso del fuego para fundir el material y crear así cristal, que posteriormente los artesanos, usando la técnica de vidrio soplado, le darán la forma deseada. Por su parte la madera involucra un proceso con una complejidad que no es posible mostrar en el texto, pero que sin embargo, se resalta que el proceso se da gracias a los nutrientes de la tierra, y la luz suministrada por el sol(una masa generadora de calor).
1.3 CONCLUSION
El contenido suministrado para contextualizarnos, y que responde las preguntas formuladas en la introducción del ejercicio me permiten concluir que:
Los elementos representan uno de los pilares sobre el cual el arquitecto tiene que soportar la obra que crea, pues, al ser los constituyentes básicos de la materia, generadores de atmosferas de escalas planetarias(clima), y las mismas herramientas primordiales para reformar la materia, se verán siempre, sin falta alguna en el proceso de crear espacios. Incluso nosotros, los interventores de la naturaleza, estamos conformados de elementos naturales.
EXPERIMENTAR
Como segunda parte del ejercicio, nos encontramos con la etapa de experimentar, proceso que busca demostrar las condiciones que nos presentan en la etapa conocer. Aquí someteremos el papel a la acción de los elementos, y mediante recursos gráficos, plasmar dicho proceso. Posteriormente, el proceso se dará de la misma forma, pero con sustratos escogidos por nosotros y una más detallada evidencia.
2. FASE 1:
Recomendación: Mirar en orden
Según que elemento se use, es evidenciable que el papel adopta una comportamiento y estructura diferente. Cada elemento bajo ciertas condiciones hace que el papel se arrugue, se expanda, se retraiga, cambie de textura, de color o adquiera movimiento.
2. FASE 2:
Para la fase 2, como se menciono anteriormente, se escogieron 4 sustratos que sometidos cada uno a un elemento, iban a ser registrados los cambios con el paso del tiempo.
2.1 AGUA-CERA DE VELA DERRETIDA
La vela tiene una temperatura mayor a la del agua. Al momento de verter el sustrato (que fue derretido en baño maria) en el liquido a temperatura ambiente, inmediatamente retoma su forma sólida. Se crean burbujas que al endurecerse la cera quedan con aire en su interior, y la diferencia entre el momento de contacto de la cera con el agua crea diferentes formas y tonalidades de naranja. Por su parte, las tonalidades de naranja permiten imaginar un espacio con profundidad, mientras que las burbujas se inclinan más hacia crear un espacio que muestre el movimiento del cuerpo a través de lugares estrechos.
2..2 AIRE-ACERRÍN
Con un pitillo, se ejerce una presión de viento al interior del recipiente, esto hace que las partículas de aserrín empiecen a volar hacía todos lados e incluso, fuera del recipiente. El cambio drástico del aserrín, y la perdida de partículas cambian las formas que se logran ver al interior del envase, y podría ser usado como una transición que demuestre como un espacio cambia con el tiempo ante una condición que imponga un elemento(en este caso el viento).
2.3 FUEGO-FIAMBRE
El fuego consume el fiambre. En el proceso de combustión se crean diferentes tonalidades de negro que señalan los recorridos de las diversas mechas a través del sustrato, a su vez, estas mechas dejan una marca(similar al proceso de combustión de el encofrado de la capilla),creando diferentes tonalidades entre negros y grises que crean las condiciones para dibujar un espacio con profundidad. Tonalidades de grises oscuros indican más lejanía del foco(con mucha mayor sombra) que tonalidades de gris claras(muy poca o nada de sombra).
2.4 TIERRA-MASA MADRE
Se crean capas de diferentes texturas vertiendo el sustrato y posteriormente la tierra en proporciones distintas. Las condiciones propician un espacio con diferentes tonalidades, diferentes niveles de profundidad, diferentes texturas y colores, además de una gran diversidad de formas.
2.5 CONCLUSIONES:
Experimentar es una proceso esencial en la etapa de aprendizaje. Con ello damos cuenta de como los procesos plasmados en papel o gráficamente se dan en condiciones reales.
Los elementos incidiendo en los sustratos demuestran principalmente cambio en el estado de materia y movimiento. Aquí denoto que los elementos sí permiten crear espacios, porque cambian tanto condiciones físicas como metafísicas(comportamientos, sentimientos, ideas), como por ejemplo, cuando vemos un atardecer o el recorrer de las nubes. El ver como se mezclan, se destruyen y se reforman los sustratos nos abre la mente a nuevas formas de crear condiciones espaciales a partir del uso de los elementos naturales. En este punto podemos decir que se piensa mucho en la profundidad, las sombras, los colores, las texturas y las condiciones que propician como recorrer un espacio.
PROPONER-ESPACIOS EMERGENTES
Par finalizar, se realizará una intervención sobre las imágenes presentadas en el proceso de experimentar, con el fin de proponer espacios que por medios gráficos se verá representado.
En un primer momento inicie con el bocetaje, componer espacios simples, delimitar con líneas y aprovechar el cuerpo humano para dar escala al espacio.
El cuerpo, tiene un papel muy importante dentro del proceso de creación de espacios. Es el cuerpo quien va a recorrer, sentir, utilizar, aquel espacio creado.
En un segundo momento, escoger entre los bocetos un ejemplo que representará aquello que representaran mejor condiciones espaciales.
Así pues, llegue a mi primer espacio:
3. SUSTRATO 1
Identificar que es determinante y que no, en un boceto en blanco es complejo. La manera en la que le di forma y sentido fue creando profundidad. Las diferentes tonalidades de gris denotan que esta más cerca y qué esta más lejos, sin embargo, seguía siendo una representación muy vaga de un espacio.
Para mejorar la definición del espacio y caracterizarlo, el siguiente paso correspondió a crear un GIF animado, teniendo en cuenta aspectos como el cuerpo(para dar escala) y su movimiento a través del espacio, las sombras(demostrar interacción con la luz), el flujo(el movimiento del agua).
En este punto, se evidencia la interacción entre los elementos, Por ejemplo, el aire , con su fuerza y flujo crea corrientes de agua de cambian con el tiempo. La luz choca contra la materialidad de la roca y crea sombra según se mueve el sol, y el cuerpo, transita por el espacio hasta encontrar el puntos más alto. Es importante identificar que como Jaime Franco presenta en su Cruz de Barro(land art), nada es estático, el tiempo modifica el espacio, a tales puntos de incluso hacerlo desaparecer.
4. SUTRATO 2
Para el segundo sustrato, se realizo el mismo proceso:
Las burbujas permitían indicar espacios de flujo, ya que sus diferentes tamaños llevaban a mostrar zonas con mucho espacio, o muy limitadas. Los manchones más oscuros propiciaban la condición de un espacio más grande, donde el cuerpo podría estar cómodo. Como realizado anteriormente, procedí a definir y caracterizar las líneas. En este caso, hice uso de texturas reales para darle forma al espacio, e incruste una mayor cantidad de cuerpo para escalar e indicar el tamaño. Finalmente, resultó en la representación de un sistema de cuevas.
Aquí, es importante resaltar la pildora 5, "Tierra y práctica privada", entrevista donde Bep Capdeferro señala a la tierra como la base donde interactúan el resto de elementos, donde estos dejan su huella, además de ser el componente del espacio donde el ser human se asienta, de donde el ser humano extrae mucho de lo que necesita, y donde las obras arquitectónicas asientan sus bases.
CONCLUSIÓN
De la actividad anterior, podemos concluir que fue un proceso arduo, pero significó una gran experiencia. Existen muchas cosas a nuestro alrededor de las que no somos conscientes. Son tantos los procesos y fenómenos naturales que inciden en la arquitectura y la cotidianidad, que en ciertos puntos deja se ser dimensionable . La etapa de elementos es muy importante, a pesar estos representar algo macro, se inmiscuyen en todo, hacen parte de todos los procesos(materialidad, atmosferas), y eso significa que la arquitectura más esencial es conectar con la naturaleza. En primera instancia identificamos su incidencia, comprobamos su actuar y haciendo uso de los elementos naturales, creamos un espacio.
Hecho por:
Andrés Felipe Osorio Duran
Universidad de los Andes
Facultad de Arquitectura y Diseño
Principios 2022 -1
