El Espacio Desde los Elementos Naturales
Por: Esteban Diaz
Conocer
Con esta construcción de Peter Zumthor pudimos darnos cuenta de que en cada proyecto arquitectónico siempre está presentes los conceptos de tiempo, y de los cuatro elementos: agua, tierra, aire y fuego. Comprendimos como estos se pueden propagar de diferentes maneras, por ejemplo el fuego se puede demostrar en forma de luz o calor. Además, el concepto de tiempo está directamente relacionado con los elementos naturales gracias a que estos dejan una huella que da rastro del tiempo.
Experimentar
En esta actividad se pudo comprender como cada uno de los elementos reacciona de manera diferente con el papel. Dando cuenta de que hay unos elementos más reactivos, como lo puede ser el fuego, y otros elementos que no son casi reactivos, como lo es la tierra. Esto es información útil para luego poder aplicarla en la fase dos y poder crear reacciones que muestren claramente las cualidades de cada elemento.
En esta fase pudimos aplicar los conocimientos de la fase anterior para crear reacciones que permitieran crear diferentes formas y colores que en un futuro puedan ser interpretadas y usadas como espacios. En unas de las reacciones se creaban espacios homogéneos los que dificultaba la creación de espacios.
Para la reacción del aire, se combinó agua con jabón para crear burbujas y a esto se le añadió virutas de lápiz para tratar de crear una mayor variedad de formas que las de las burbujas.
Con respecto al fuego, se colocaron diferentes tipos de chocolates en el recipiente, con diferentes capacidades caloríficas específicas. Por esto cuando se les aplicó calor, se derretían a diferentes velocidades creando formas diferentes.
Para el experimento del agua, inspirado en el referente de arte Ólafur Elíasson con su obra "The art of nature" que demuestra el hielo como forma de agua, se congeló por capas de colores para diferenciarlas y evidenciar en que fase del derretimiento se encontraban. Además, se le añadieron dos fríjoles a la sustancia para tratar de crear más formas que facilitaran la creación de espacios.
Por último, la tierra se representó con arena cayendo encima de un arbusto sintético a diferentes cantidades creando espacios en los que la arena no podía llenar.
Proponer
Espacios descartados
Las dos sustancias de las que no se pudo crear ningún espacio fueron las producidas por el agua y por el aire. En el caso del aire se pudo sacar una foto hacia el final de la reacción en la que se podían crear algunos espacios en planta, pero en el resto de la reacción casi toda la sustancia era homogénea y no permitía crear ningún espacio. Por el lado del agua, la reacción no creó suficientes formas que estuvieran conectadas unas con otras, todo parecía desconectado y eso no funcionaba para la intención de los espacios. Por esto se terminaron descartando estas dos reacciones.
Espacio 1: Fuego
Proceso
1. Con base en todas las fotos de la fase 2 de experimentar, se seleccionan las fotos deseadas que cumplan con las características para poder crear espacios. Este espacio fue creado por las fotos del chocolate derretido que era el experimento del fuego. Se seleccionó una foto en planta y una en corte para mostrar diferentes formas del mismo espacio.
2. Se unen las fotos de tal manera que se puedan crear los espacios al unir ambas puntas de la chocolatina central, creando una conexión entre la planta en una foto y el corte en otra.
3. Se hace un boceto en papel mantequilla sobre las fotos juntas para empezar a idear el espacio y seleccionar las formas que más pueden contribuir en la creación de estos espacios.
4. Resultado de la creación de espacios con las fotos de fondo y cambiando el grosor de línea dependiendo de la profundidad de cada capa.
5. Relacionar el espacio con los elementos naturales al aplicar una masa de agua que atraviesa el espacio y lo complementa. Aplicar la escala humana en usos de quietud y de movimiento, y aplicar elementos arquitectónicos como escaleras para conectar el espacio entre las capas y darle un buen flujo de movimiento.
6. Resultado final.
Propuesta Final
La intención de este espacio es crear un lugar de relajación fomentado por el agua y el calor, esto fue inspirado en las termas de Vals de Peter Zumthor. En este espacio se conectan dos zonas principales de quietud a través de una zona principal de movimiento que es el puente formado por la chocolatina en planta y en corte. Además, se aplican los conceptos tratados en la lectura de atmósferas de sosiego y seducción porque las personas se pueden dirigir a los diferentes lugares a través de las sensaciones. Por otro lado, se evidencian claramente los elementos naturales, en especial el agua y el fuego ya que podemos ver la gran masa de agua en la que este espacio está desarrollado y de la cual se aprovecha para crear tranquilidad. Con respecto al fuego, hay una zona que permanece a color, demostrando el calor que el lugar puede llegar a recibir por el sol, esto también se puede ver claramente en la maqueta al iluminarse fuertemente la zona a color en la primera foto.
En el gif se da cuenta del paso del tiempo en el espacio y de como hay lugares de movimiento así como lugares de quietud, también se evidencia como el agua se mueve por el lugar de una manera lenta y tranquila, transmitiendo este sentimiento a las personas que están habitando el espacio, creando relajación y calma. En la maqueta también se evidencian claramente los espacios de movimiento y quietud ya que hay personas sentadas en algunos lugares. Por otro lado, el espacio se relaciona con la Píldora 2 ya que en agua y paisaje se menciona como el agua se ha privatizado y politizado, pero esta debería ser un recurso libre y gratuito, por esto parte de la intención del espacio es la de que esté abierto al público y que sea un espacio libre para poder disfrutar del agua, de la misma manera, la lectura afirma que la arquitectura está directamente relacionada con el paisaje, y esta debería estar más centrada en el manejo del agua, por lo que este espacio trata de poner eso en práctica al relacionarse con el paisaje a través del uso del agua.
Espacio 2: Tierra
Proceso
1. Con base en todas las fotos de la fase 2 de experimentar, se seleccionan las fotos deseadas que cumplan con las características para poder crear espacios. Este espacio fue creado por dos fotos de arena sobre un arbusto, provenientes del experimento de la tierra.
2. Se unen las fotos de tal manera que tengan una relación para crear el espacio, en este caso una de las fotos fue volteada verticalmente para que el espacio tuviera una variación entre ambas estructuras.
3. Se hace un boceto en papel mantequilla sobre las fotos juntas para empezar a idear el espacio. En el primer intento se trató de calcar todas las curvas del sustrato, pero esto dificultaba mucho la creación de espacios. Por lo que en el segundo intento se hizo una prueba con una sola foto haciendo menos curvas y aplicando la escala humana.
4. Resultado de la creación de espacios con las fotos de fondo y cambiando el grosor de línea dependiendo de la profundidad de cada capa.
5. Relacionar el espacio con los elementos naturales al aplicar el fuego como luz y sombra, aplicar la escala humana en diferentes usos del espacio y aplicar elementos arquitectónicos como escaleras.
6. Resultado final
Propuesta Final
Puliendo algunas cosas del proceso, se llega a un punto en el que se aplican todos los elementos naturales; el agua, siendo el principal, en forma de cascada que cae por entre las dos estructuras y dejando una huella en estas que es el hueco que las separa, dando cuenta del paso del tiempo ya que la erosión producida por el agua en la roca ha deformado el espacio creando un abismo por el que cae el agua de la cascada; el fuego en forma de luz y sombra, al no poder llegar a los espacios más alejados de la superficie, esto se puede ver en la maqueta en los espacios cubiertos a los que no les llega tanto la luz, de la misma manera que ocurre en el Kolumba Museum de Peter Zumthor ya que ahí solo llega cierta cantidad de luz debido a la configuración de los orificios como lo vimos en la actividad de conocer; el aire está representado porque hay un buen flujo de este entre las dos estructuras y a través de la entrada principal; la tierra también está presente al ser la formadora del espacio, y de la cual este está hecho.
Además, se incluyeron elementos arquitectónicos como la escalera central que una las dos estructuras, gracias a su forma en espiral puede rodear la cascada. También se incluyó un puente para conectar los dos espacios y permitir la circulación. En el gif se ven los diferentes usos del espacio y como está conectado a través del puente y la escalera. Además, se ve como el agua de la cascada cae entre la escalera y el puente, demostrando que todo está diseñado en torno a la cascada y se beneficia de esta, esto también se puede ver claramente en la maqueta. La intención de este espacio es la de crear circulación, por lo que está más enfocado en el movimiento que en la quietud. Asimismo, adopta conceptos vistos en atmósferas y en el Kolumba Museum, como lo es los grados de intimidad que en el museo se ven al tener una primera planta muy amplia, mientras que la segunda planta tiene una altura promedio y unos espacios más cerrados, y en este espacio se ven al tener una entrada muy amplia por el lado de la cascada, pero mientras más nos alejamos de esta, el espacio se hace más pequeño hasta el punto de tener que cruzar agachado ya que no cabe un cuerpo completo, de la misma manera que ocurre en la casa taller de Sou Fujimoto vista en el ejercicio 1.
Por último, el espacio demuestra lo hablado en la Píldora 5. En esta lectura se menciona como la tierra es la que revela el paso del tiempo al conservar la huella que dejan los demás elementos sobre esta. Como mencionamos anteriormente, la cascada deja una huella sobre la tierra al erosionarla y dejar un vacío producido por el agua, dando a entender el paso del tiempo en el espacio.
Universidad de los Andes 2022
Curso: ARQT 1101
Dirección por: Catalina Villabona
Proyecto de: Esteban Diaz
